眾所期待的世界級藝術盛會 – Art Basel 巴塞爾邁阿密海灘展會，已於本周12月2日盛大展開，全球知名藝廊與各地藏家集聚一堂，期待發覺嶄新的藝術能量。身為Art Basel 巴塞爾藝術展長年贊助者，瑞士奢華保養品牌La Prairie萊珀妮每年新品推出皆與藝術家合作，跨界演繹新品概念。今年，La Prairie萊珀妮首度與台灣舞蹈藝術家-蘇文琪合作，以舞蹈劇碼《Moving Towards the Horizon》展開全新對話，在邁阿密海灘的波光粼粼下，以身體的流動展現時間分秒間的流淌，詮釋天光水波的交錯邂逅。這是，台灣舞蹈家首度受邀在Art Basel展覽期間進行舞蹈展演，融合藝術美感與精密科學的呈現，顛覆了以往舞蹈展演的認知。蘇文琪的作品大膽而突破框架，將數位科技融入肢體藝術的實驗性先驅，探索著嶄新的思維模式，去呼應並傳達概念。
這項作品是為La Prairie萊珀妮明年三月將上市的新品「鑽白魚子時空聚光精露」的研發概念 - 水波光舞為題所創作的作品。於將於2021年12月2日美東時間 5 點，於Art Basel 邁阿密海灘展會（21街與22街之間）海濱區獨家首演，邀請La Prairie萊珀妮&巴塞爾藝術展 VVIP觀賞。現場更設有Caviar Bar歡迎現場賓客共襄盛舉。
Moving Towards the Horizon作品靈感源自瑞士大地的湖面上，熠熠閃耀的光輕盈點水，微波粼粼、光影忽急忽徐，一來一往恰似戀人間傾訴的小夜曲；蘇文琪與 La Prairie萊珀妮的藝術合作，也由此展開。邁阿密海灘海濱，是她演出的舞台，背景襯著溫柔醉人的波濤，與傳統的劇場設定恰成巨幅對比。Moving Towards the Horizon舞蹈表演於焉誕生：令人目不轉睛的演出，演練光與水的邂逅。
蘇文琪探索內心深處，專注身體的「流動性」，尋求與水的對話，體現水帶給舞蹈的衝擊。「為了這支舞，我比平常慢下許多。水一般都流得很快，但若能夠慢下來也很好，才能分分秒秒去體會水的形狀。緩慢作為一種凝視，一段凝結的時光，都是我們身為人從中反思的契機。」
蘇文琪與 La Prairie萊珀妮的合作，猶如兩個心靈的直覺交會。對蘇文琪來說，舞蹈是高度科學且精準的藝術形式，需要時間去體會—不疾不徐—追求完美近乎苛求，更有獨樹一幟的美。舞蹈內在與時間的連結，恰與 La Prairie萊珀妮並行不悖。蘇文琪透過舞蹈的力量編排時光的概念，藉此敘說光與水的奇幻邂逅，其中的意圖與 La Prairie萊珀妮對永恆之美的追求細密交疊。「我在這支舞裡頭，花很多時間去思考時間。身體不會靜止也不會不變，會一直動又一直改，如水一般向某處流去。現場表演時，我們常說時光稍縱即逝。」
La Prairie 全球行銷長 Greg Prodromides 表示「形形色色呼應各種類型、文化及樣態的當代藝術，猶如昇華世間萬象的稜鏡，也是La Prairie萊珀妮問世至今賴以敘說品牌故事的媒介。這次與蘇文琪的合作，自然真摯發自內心，不只因為她能與品牌突破科學與科技界線的使命產生親密連結，透過舞蹈這樣的媒介，她也帶給品牌豐富嶄新的觀點。她的表演令人著迷不已，以瑞士大地美麗自然的元素為引，優美地同時演繹動靜間的科學和時光的概念。」
蘇文琪以肢體與情感構築詩意的舞步，描摹光在水面輕舞的引人入勝，邀請觀眾進入她的世界。Moving Towards the Horizon 是蘇文琪專為 La Prairie萊珀妮創作的舞碼，如水川流的過程，映照著身體與時光的流動。「我想要刻劃一段時光，讓人尋思時間如何流動，並透過這個故事，對周遭自然變得更加敏銳，專注望向地平線。這是一個時空截然不同的宇宙，可以沉浸其中，讓世界慢下來。」
作為藝術家，蘇文琪的實驗性作品結合新媒體以及表演藝術的概念，她希望能透過肢體轉移科技創新的洞察，研究這個類型的藝術如何消化當代的議題，最終並質問：人類如何與機器共生？如此的演變將如何改變我們的生命與時光的概念？
La Prairie萊珀妮與蘇文琪的藝術創作計畫，除了凸顯 La Prairie 與藝術界最崇高展會 Art Basel 的深厚淵源，也是品牌使命的最新實踐—全力支持擁護全球女性藝術家，讓她們能盡情發聲，擁有得以揮灑藝術的舞台。
