皇家哥本哈根名瓷資深畫師Verica Zelcev現場示範手繪紫紅花邊唐草系列作品。
以經典手繪唐草紋樣著稱的皇家哥本哈根名瓷（Royal Copenhagen），今年為慶祝登台30周年，特別引進相較於藍白唐草更具製作難度的「皇家紫紅花邊唐草」系列以及品牌平均單價最高的「丹麥之花」國花對盤，並邀請品牌資深畫師Verica Zelcev和捏花／鏤空師Susan Petersen遠從丹麥來台獻藝。
皇家紫紅半花邊唐草雙人午茶組，全球限量60套，NT98,000。
紫即是奢華
「皇家紫紅花邊唐草」系列之所以較一般藍白瓷更具珍稀價值，即在於它獨特的優雅發色。「Purple」在英文中指的是一種海螺，由於古時紫色顏料僅能從此種螺貝中提煉，讓紫色成為王室和貴族專享的稀有色，2004年丹麥王儲菲德烈大婚時，也指定皇家紫紅花邊唐草下午茶組作為新婚贈禮。每件紫紅花邊唐草餐瓷都必須使用與丹麥之花相同的特殊顏料，以丹麥瓷廠創辦人Frantz Heinrich Müller特別調製的獨家配方，經1,197筆以上的手繪工序方可完成。
為呈現紅中帶紫的飽滿色調，紫紅花邊唐草繪製時必須採用於釉面上手繪圖樣後，再進行低溫燒製的「釉上彩」技術，以及不預先打稿，完全仰賴資深畫師直接下筆一氣呵成的「Free Hand」手繪，目前品牌能夠繪製紫紅唐草的畫師僅有五位，Verica即是其一。
作為登台30周年的生日大禮，品牌特別推出以台灣與丹麥國花為主題的「丹麥之花」國花對盤，NT190,000。圖為台灣國花梅花盤。
眼見Verica穩穩的在瓷盤上拉出優美弧線，看似信手拈來，卻是近20年累積歷練而來的熟稔技巧所致。皇家哥本哈根每位畫師都必須經過至少四年的學徒式訓練，以及一年半的基本功訓練才能正式上場，Verica說自己作畫時習慣用四支不同用途的畫筆，分別處理細節、曲線和花瓣、填色以及點飾，「因為是手繪而成，乍看之下可能差不多，但我們都能認出這是哪位畫師的作品。對我們而言，每件作品都獨一無二。」
大倉陶園向來喜以日本四季鮮花入畫，這只〈OKURA紫藤聚寶盆〉透過獨特的漸層暈染手繪技術，令優雅藤花模樣栩栩如生，24K描金增添作品細膩尊榮，21.5x16.5cm，NT388,000。
皇室御用的百年獻禮
與自家皇室素有淵源的，還有即將在2019年迎來成立一百周年的日本大倉（Okura）陶園，百年來包括日本皇室成員平日使用，乃至於皇室女眷出嫁時訂製，或是於國宴中使用的餐瓷、致贈外賓用禮品，多由大倉經手製作。
為迎接百年紀念大事，品牌特從歷年來不同時期的設計中選擇有代表性的經典之作，推出限量百年紀念款，並有部分作品於瓷藝界年度盛事「中外藝品展」率先亮相。由於大倉每件作品均為全手工彩繪燒製而成，每月生產數量不超過100件，即使此時下單，也需等待六至八個月方能完成。
其中最受矚目的一件作品，當屬由大倉擁有50年以上資歷的知名設計師前田一馬所作之《絲路》陶版畫，使用純金液體為繪材，勾勒出在大漠月色中行走的駱駝商隊風景。此作運用了大倉最為人所熟知的「岡染」技術，即是以擁有豔麗寶藍色的「鈷藍」染料繪製於白瓷表面，再經高溫燒製，就能呈現出柔和並富有層次的暈染效果。
山田智嗣為Noritake首席彩繪師，擅長風景與動物彩繪主題。
與大倉屬同一集團的Noritake，為日本第一家生產西式瓷器的品牌，此次應展覽邀請來台的Noritake首席彩繪師山田智嗣，18歲進入Noritake至今已有27年，此次為展覽帶來新作〈慶典金魚〉，以帶有清涼感和夏日祭典常見的金魚為主題，在人聲鼎沸的會場中，他仍然靜靜專注於眼前的作業，絲毫不受動搖。
此次推出的新作〈慶典金魚〉36cm盤手繪圖，作品建議售價NT368,000。
被評鑑為「瓷器上釉彩精確度」第一人，山田智嗣表示由於顏料經過燒製之後，發色會有相當程度的改變，「必須要把這些顏色的變化全都記在腦中，一邊以它最後的成色為基準描繪。」已是資深畫師的他，認為「至少要有10年歷練，才有辦法在圖樣中加入自己的想法，15年以上才能獨立完成一件作品，但想到手中的作品可能永遠地流傳下去，對自己的工作還是有幾分驕傲的。」
