陳柏霖於2021年底終實現創立藝廊的夢想,「Whimsy Works奇想會」在台北東區開幕,藝廊名稱來自 Whimsy 一詞,語譯為「奇思妙想」,陳柏霖希望突破傳統藝廊以藝術裝飾品為主的框架,將生活各個面向,五感能體驗到的「美」,呈現給觀眾們。
據悉他多年前便有了開設藝廊的想法,在疫情期間加速落實了這個念頭,在前後約莫一年的籌備期終於夢想成真。陳柏霖說:「我希望搭建一個平台,透過自己的精挑細選,引進海外有趣的新銳藝術家,介紹給台灣民眾。」而更重要的是,「同時也希望藉此讓台灣的年輕藝術家有個舞台,被更多人看見!」也希望透過「Whimsy Works奇想會」穿針引線,把台灣藝術家推至海外國家辦展、發光發熱!
陳柏霖收藏畫作《藍花 Perennial》於本月起在巴黎羅浮宮展出,說到陳柏霖和作者彭柏碩的淵源,最初是因為陳柏霖的時裝品牌「ANOWHEREMAN」多年前於上海時裝週秀服的合作而與彭柏碩結緣,經過幾年後,他再度與柏碩相遇,柏碩已是藝術家的身份,又在柏霖的藝廊辦了個展,是非常難得的緣份。近期在「Whimsy Works奇想會」藝廊閉幕的「THE FU(TURE)JI IS NOW 彭柏碩個展」,相當引人入勝,彭柏碩的作品,無論是主題或媒材,皆能觸及到不同興趣的觀眾群,除了藝術愛好者外,也有許多關注服裝時尚的朋友,抑或者是對於日本次文化感興趣的觀眾,透過他傑出的作品,「Whimsy Works奇想會」這次成功的「破圈」,吸引來了許多第一次來「Whimsy Works奇想會」的客人。
而陳柏霖最欣賞彭柏碩作品素材全部取材自用過的服裝單品,每塊布料皆有它獨一無二的故事與視覺呈現,他將服裝設計的技法完美轉化成創作武器,舉凡裁布、打版等,最終再將這些拼圖,透過他精湛且多元的手縫技法,一針一線,全手工縫製而成。現場親自感受,能深刻感受到他為每幅作品注入的心血。
而因為彭柏碩每幅作品工序相當繁瑣費時,構圖之後還得打版成1:1尺寸的紙板裁布,裁布前還得先配布,因為使用的素材與面料都是拆解服裝單品,等裁完布料後再透過手工一針一線縫製而成,相當耗時,且有時候第一次製作效果不好還得重新來過,常常一天工作了12小時後再回頭看,進度也才推進了一點點,正因為工序的繁瑣,平均每幅作品需要三至四個月才能完成。
也因為陳柏霖深知彭柏碩創作的才華和困難度,因此對他推崇有家,甚至以七位數買下作品《藍花 Perennial》收藏,引來國際策展單位「Focus Art Fair Paris」的注目,進而展開邀請,讓《藍花 Perennial》飄洋過海飛到法國巴黎,並在世界藝術殿堂羅浮宮展出,雙「柏」揚威海外,令人振奮不已!