固定選在UNESCO聯合國教科文組織大樓辦秀，Jonathan Anderson每一季都為秀場打造呼應創作主題或情境的空間。今季秀場以日本藝術家工藤哲巳的雕塑和裝置藝術結合英國建築師E. W. Godwin設計的家具，以及火爐、很工業風格的大型鐵架為布置。工藤的作品長期以反烏托邦的概念反映出對於現代世界的幻滅感，而Godwin卻是眾所皆知的現代主義大師，理解兩位藝術家的脈絡就能理解Anderson的鋪陳了──他一面以現代主義的觀點重新詮釋Loewe這個百年老牌蘊藏的馬德里皮革工藝，一面卻又以後現代觀點挑戰並解構當下時裝的既定形式，以此創造出帶有藝術和知性興味的摩登風貌。
就連Jonathan Anderson自己也不斷微調中，今年秋冬他令人意外地拿掉過往鍾愛的繁複堆疊、拼接等元素，以較簡約的線條和面料表現純粹的質感。「Take out the noise」，Anderson接受採訪時是這麼形容，姑且不論他所謂的noise是概念上或者是實質設計層面上的純粹，但這樣的純粹放在當下時裝圈裡，確實因為清新而極度迷人。
開場的拼接皮草千鳥紋直身洋裝，白色與深藍交織的經典圖紋有著知青感的清新氣質，胸前卻縫上絲綢內衣作裝點，直接點出反叛現代性的主題，接著是許多或質樸溫暖、或俐落簡潔、或酷帥有型的各式皮革外套，搭配剪裁流暢的皮裙、連身洋裝、騎士長褲，彰顯皮革世家的精湛工藝。男裝輪廓也為這個系列帶來率性，無論是拼接大型口袋的格紋毛呢套裝，或是線條修長的斗篷式西上裝與小喇叭褲的套裝組合，加上幾款真絲襯衫搭配寫意長裙、斗篷風衣、oversize毛呢大衣與鬆垮長褲等設計，Anderson口中的「take out the noise」或許是要女人直視自身價值、堅定自己的選擇，並且對身為女人感到舒服、自在、自信，而這些意涵正好與全系列濃厚的文藝氣息及沉靜的優雅不謀而合。
