今季Jonathan Anderson將LOEWE 2019年春夏女裝展打造成一場模擬展覽，於巴黎聯合國教科文組織大樓隆重舉行， 反映現今當代藝術中的早期現代主義。經過仿倫敦實驗畫廊SIGNALS（1964-66）的外牆，便走進結合動感、聲音及 纖維藝術體驗的中世紀房間。
首間房間展示Lara Favaretto的經典旋轉洗車刷，而毗鄰的房間則擺放LOEWE工藝獎入圍藝術家Joe Hogan的田園風 織籃。第三間房間以一系列簡約的唱盤，襯托RyojiKoie製作的陶瓷作品，而第四間房則有大量肥皂泡隨風飄盪。
在瀰漫藝術氣息的空間之中，系列隱約散發著粗獷的享樂主義氣息，濃厚的水彩色調將啞面的原料昇華。
造型配以由 珍稀皮革打造的衣領，立體動感的剪裁勾勒迷人的曲線，營造布料與肌膚之間的獨特連繫。褶襇上衣和粗針毛衣也 配上燈籠袖、喇叭袖和公主袖，而十字紋提花和精緻羊皮造型則採用皺紋絞染技術。
飄逸的駝鳥毛輕拂低調的縫線細節華達呢，在束腰上衣和女裝上衣上模仿格紋流蘇圍巾（猶如跑車條紋圖案）。府綢和英式刺繡泡泡裙採用不對稱剪裁，並加入襇褶和襯墊細節，而柔軟的棉質平紋細布則拼接奢華的LOEWE麂皮。
配飾系列也帶有Joe Hogan的影子，Puzzle包款換上編織小牛皮，而Gate包款則飾以稻草。Kite編織提包綴以皮革 流蘇，而全新藤籃則採用天然和彩色的酒椰葉素材。
除了秀場的藝術品裝置外，Anderson以濃厚的水彩色調和擅長的異材質拼接、垂墜而富含空氣感的線條、寬鬆袖型以及皺紋絞染技法處理的天然布料，營造出厚實寫意但極具藝術性的風格。
