2023 TAIPEI DANGDAI台北當代藝術博覽會
亮點一：公共藝術展區實境計畫（Node）以台灣藝術家為焦點，展示多件大型沉浸式裝置作品
實境計畫突破藝博會展位空間限制，為觀眾獻上獨一無二、大型沉浸式裝置藝術。今年特別聚焦呈現台灣藝術家，包含采泥藝術展出的藝術家董承濂，其作《若水》（2021）以逾十萬片手工製的鏡面馬賽克，結合燈光、律動和音樂，營造出一個沉浸式冥想體驗；以及尊彩藝術中心展出的現代雕塑大師李再鈐，其作《品》（2008）由 12 條大型不鏽鋼組成，以低限主義的幾何結構表現出雕塑藝術回歸純粹後的形式基礎。
本屆會展一大亮點為鳳嬌催化室的場域特定裝置新作《瑕》（2023），懸浮在空中的飄逸紙柱，引導觀者反思台灣紙文化在傳統製造產業、設計領域、當代藝術等多元面向的應用發展。一流當代舞團驫舞劇場，也將於預展開幕夜帶來蘇威嘉編舞的現場演出，作為正式啟動本件裝置藝術的揭幕儀式。
該展區另一精彩之作來自 Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin 展出的德國重要概念藝術家歐拉夫．尼可萊（Olaf Nicolai），其互動式裝置作品《如何想像蠟燭熄滅後的光（How to fancy the light of a candle after it is blown out）》（2018）將記錄下觀眾在黑暗中探索展覽空間的蹤跡。
董承濂〈若水〉，鏡面壓克力、布料、鋁、音樂和動力組件，2021，426.72 x 914.4 x 914.4 公分，圖片由采泥藝術提供。
Olaf Nicolai, “How to fancy the light of a candle after it is blown out”, 2018, installation, UV light, photoluminescent colour, 100 x 100 cm. Courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin. Image courtesy of Uwe Walter.
亮點二：思想串流論壇（Ideas Forum）邀請國際策展人及學者，分享當代藝術觀點及研究成果
本屆思想串流論壇以「在域外（The Extraterritorial）」為題，號召了十餘位國際策展人及學者來到台灣，主要針對地域性、文化歸屬感等議題，在會展期間分享各自研究成果並激盪出最前沿的當代藝術觀點。所有場次均開放公眾入場，論壇地點即設於台北當代會場外圍（與售票處同一樓層）。
「在域外」意指跨越全球的各種空間、場所、非空間所形成的一套物流與基礎設施體系，它們無形地或非正式地增強了全球化和資本主義的進程。本屆論壇將以策展人峰會形式重塑「在域外」此一命題，致力於尋求還原論以外的方法，盡可能探索亞洲各地文本並逆向解讀其複雜的文化形態。
陳界仁〈在沒有世界的世界中－I〉，黑白照片、典藏級相紙，2022，85 x 150 公分，圖片由大未來林舍畫廊提供。
Mu Pan, “Milk 0103”, 2022, acrylic on wood panel, 24 x 36 in (61 x 91.4 cm). Image courtesy of Hashimoto Contemporary.
李山〈Reading 008〉，壓克力畫布，2008，176 x 363 公分，圖片由 ShanghART 提供。
亮點三：台北開放平台（Taipei Platform）提供在地文化藝術生態面面觀，包含錄像放映、工作坊與閱讀書區
台北開放平台延伸過往理念，與來自不同領域的獨立文化機構合作，於會展期間舉行工作坊及快閃活動等多元節目，提供在地文化藝術生態面面觀，本計畫由三個部分組成：
Li Yuan-Chia, “Cosmic Point Multiples”, 1968, set of 4 steel panels with 17 magnets, 92 x 61.5 cm (each panel); dia. 7.5 cm (each magnet). Image courtesy of Richard Saltoun Gallery London and Rome. Copyright The Estate of the Artist.
謝景蘭〈向埃德加 · 瓦雷茲致敬〉，油彩畫布，97 x 195公分，圖片由季豐軒提供。
Kohei Nawa, "Dune#40", 2022, paint on paper, 105 × 170 × 6 cm. Image courtesy of SCAI THE BATHHOUSE.
亮點四：多場主題式「公眾導覽」，帶領觀眾體會全新的逛展方式
今年台北當代的公眾導覽，著重多元視角、跨界學習，導覽員來自各領域專業：典藏．今藝術&投資、綠島人權藝術季、漁光島藝術節策展人方敘潔、立賢教育基金會、宜東文化、PAPER MATTER、Giloo 紀實影音與朋丁。透過不同主題路線，帶領觀眾在藝博的大世界中，創造自己的小世界，體會新的逛展方式。
佩塔．科因〈無題 #1419（布魯諾・舒爾茨：鱷魚街）〉，特殊配方的蠟、顏料、絹花、絲帶、鋼材、鋼棒、電線、膠帶、環氧樹脂、3/8 吋鐵環鍊、快速連接卸扣、顎到顎旋轉頭、光澤緞面布、魔⻤氈、線材、紙巾、塑膠材，2016，99.1 x 50.8 x 50.8 公分，圖片由路由藝術提供。
Cheng Tsai-Tung, "Parrot", 2022, ink on Paper, 170 x 97 cm. Image courtesy of Yi Yun Art.
創意餐飲 限時體驗
創意料理亦是參與台北當代藝術饗宴不容錯過的延伸體驗。由米其林星廚林明健打造，位於寒居酒店二樓的「BeGood」餐廳，將在台北當代貴賓室揭曉限時神秘菜單。「Little Tree Juice Club by 小小樹食」秉持永續性的精神，為本屆會展獨家製作新鮮蔬食餐飲。重新演繹傳統台菜的「心潮飯店」將在台北當代推出精選佳餚，而「illy corner」則為休憩片刻的觀眾供應頂級義式咖啡及茶點。
TAIPEI DANGDAI台北當代藝術博覽會
公眾展期：2023/5/12~5/14，11:00AM-6:30PM
開幕之夜：2023/5/11，5:00PM～8:00PM（憑邀請卡或預購票入場）
會展地點：台北南港展覽館 台北市經貿二路一號
Guy Yanai , “Old-Family”, 2023, oil on canvas, 150 × 120 cm. Image courtesy of Asia Art Center.
Martha Edelheit, “Fishing for the Blue Moon”, 1959, canvas, sheet metal, oil paint on Masonite, 80h x 57w in (203.20h x 144.78w cm). Image courtesy of Eric Firestone Gallery.
佐藤允〈男〉，墨、鉛筆、畫布，2015，39.6 x 29.7 公分，圖片由金近幸作畫廊提供。
簡翊洪〈小王子〉，水墨設色紙本，2022，12 x 8 公分，圖片由谷公館提供。
Eduardo Sarabia, “Algodón de Comondú”. Image courtesy of VETA by Fer Francés.
