輸入關鍵字進行搜尋

Facebook Share LINE Share
2016東京影展直擊
情感 | Nov 07 , 2016  00:00

2016東京影展直擊

正當新海誠的《你的名字》在台灣大賣、颳起新一波的日本動畫旋風之際,這兩年轉向把動畫片當影展重要主題之一的東京國際電影節,今年則選了細田守做為動畫作者專題的主角。說不定,明年就真的會把焦點轉往新海誠,這一方面顯示兩位新一代動畫導演已成為宮崎駿之後,最被看好在國際上躍升新一代日本動畫大師的接班人選;另一方面也證明東京影展這幾年為拉出影展差異性而在動畫類型上的刻意強調,已漸漸閃耀出新的光芒。
文/塗翔文  圖/東京影展 文編/段儀含 設計/江宜珎

一如往常,開幕片為迎來好萊塢大明星,東京影展一向不太介意片子是不是世界首映。梅莉史翠普與英國導演史蒂芬佛瑞爾斯隨著台灣早已商業映演過的《走音天后》來到東京,成為整個開幕式與星光大道上最受矚目的焦點。閉幕片則一如傳統安排新的日本電影坐陣,今年選中森義隆執導,松山研一與東出昌大主演的《聖之青春》,兩人分飾村山聖與羽生善治兩位象棋高手,電影聚焦於天生受腎病所苦的村山聖身上,描寫他如何與意志力搏鬥,在二十九歲盛年過世前的最後時光,一心想打敗棋王羽生善治的過程。影片拍得不慍不火,捕捉了青春面對死亡的殘酷命運,尤其松山研一刻意增肥演出,將村山聖堅強與脆弱的一體兩面,都詮釋地讓人動容。

競賽片中有兩部日片,蒼井優主演的《日本女孩失蹤了》在截稿前尚未首映,率先登場的則是《雪女》,導演是我在為台北電影節策展時曾做過的影人專題杉野希妃,當時她還只是演員轉任製片,如今卻以執導的第三部劇情長片進軍正式競賽。影片改編自著名的「怪談」當中同名篇章再度重拍,從影像設計到敘事方式,全片充滿古典而神秘的氛圍,表現中規中矩,並未有真正驚人的突破。

至於每年都讓我最期待的「Japanese Cinema Splash」單元,強調日本獨立製片的創作精神,今年到目前為止看到的作品水準都算整齊。《海潮之聲》藉著音樂與一個聽覺特別敏感的小女孩,描寫琉球小島上的生活現況;《十四歲的那一夜》透過慘綠少年的某一天,講述著90年代懷舊而荒謬的記憶青春;《派對後的陽台》則是舞台劇改編,一個場景、七個角色,扮演著怪誕而可笑的中產階級真相。希望這幾部小成本卻拍的不錯的作品,未來都有機會在台灣市場或影展出現,展現日本非主流電影的活力。

華語片部分,台灣有《一路順風》與《四十年》兩部劇情片和紀錄片入選,中國兩部入圍金馬獎的《不成問題的問題》與《八月》則分別入選正式競賽與亞洲未來兩個單元。另一部來自香港導演司徒慧焯的《脫皮老爸》,由古天樂、吳鎮宇主演,由於改編自日本劇作家的作品,特別受到日本觀眾的歡迎,被看好有機會奪下觀眾票選獎,吳鎮宇的演出也被視為影帝熱門人選之一。


塗翔文

策展、影評人。淡江大學傳播碩士,研究武俠片。曾任第13∼15屆台北電影節策展人等職,現為《聯合報》影評人等雜誌專欄作者。編著「電影A咖開麥拉」「瑞典電影」,曾以《第四張畫》入圍第47屆金馬獎最佳原著劇本,並擔任第50、52屆金馬獎評審。

延伸閱讀

《一個勺子》: 到底誰才是傻子? 東京影展直擊/20年前結緣! 北村一輝誇齋藤工當導演超溫和「像清風」