珠寶設計不外乎兩種，若是寶石質地夠精彩，無須多餘裝飾，單憑寶石自己便能道盡耐人尋味的故事，只是完美的寶石總是可遇不可求，這時候便需借助設計師的功力，運用活潑生動的金屬線條來襯托寶石，為作品強化力道與分量感，同樣能夠觸動人心。
最近來台的頂級珠寶中就有幾個這樣的例子，而且絕大部分是項鍊，這是因為項鍊的面積較大，能發揮的空間較多，設計師們紛紛以華麗為名，為作品刻劃出繁複的線條，再交由工匠悉心鑲嵌上寶石，讓珠寶呈現猶如藝術品或雕塑般華美大器的視覺感受。
TASAKI【operatic diva】系列中便有這麼一對別緻的蝴蝶，為了表現歌劇名伶Maria Callas的名作《蝴蝶夫人》，先以黑色鍍銠勾勒出蝶兒的輪廓，再以藍寶石、黃色剛玉、丹泉石、紫水晶及黃水晶交織成羽翼，氣息神祕又充滿異國風情。立體蝴蝶與枝葉透過多段關節設計可輕微晃動，如實描繪自然美感。
若論華麗，卡地亞絕對不負「皇帝的珠寶商」之美名，此次來台的【Résonances de Cartier】系列重新詮釋品牌著名的Tutti Frutti水果錦囊風格，由細膩雕刻的紅、藍寶石及祖母綠搭配鑽石打造出名喚「Rudravina」的絲巾造型項鍊，命名源自印度的弦樂器Rudra Veena，演奏時琴頭與琴尾需置於雙肩兩側，因此項鍊擁有兩種配戴方式，兩條流蘇吊墜可選擇垂掛在胸前，或如絲巾般將其中一個優雅地置於背後。
MIKIMOTO適逢125周年慶，這回珠寶展無論在豐富度或多元性上均更勝以往，也為珍珠變化出嶄新的風格。【Praise to Nature】系列中的玫瑰項鍊，以白K金重現了藤蔓的攀附姿態，綴上或大或小的南洋珍珠，看似沒有規則的線條卻呈現了和諧的平衡。花瓣與莖葉上鑲滿了鑽石，珍珠則作為花蕊，或隱身在葉片下，不張揚的手法反而更添優雅。更難得的是這麼大件的作品重量卻很輕盈，透過葉脈、花瓣上的簡化與鏤空，令配戴者頸間就像是被玫瑰輕柔地擁抱著。
設計師的創意再瘋狂，也會考量到配戴時的舒適性，大量鏤空的設計亦見於TASAKI【cabaret】系列項鍊，以1910年代後期至1930年代間的社交名流華麗的晚禮服為靈感，取白K金鍛造成多個相連的圓弧，透過細鍊連接的靈動式設計，讓鑲嵌鑽石的項鍊彷彿是禮服裙襬般柔軟服貼，能隨著身體的起伏而翩然輕舞。
近年來已蔚為設計趨勢的轉換式珠寶，對於大件的作品更是必備元素，透過簡單的拆解、重組為珠寶提出更靈活的配戴方式，讓頂級珠寶不只在重要場合見客，亦能貼近生活日常。卡地亞以「Adiante」項鍊來描繪鐵線蕨，將其纖細的根莖和蒼翠的葉片等特徵刻劃得栩栩如生，並以鋪鑲的圓形明亮式切割鑽石和玫瑰式切割鑽石來勾勒葉片上的晶瑩露珠，項鍊垂掛著一顆重20.04克拉的DIF級IIa型鑽石，這顆宛若從葉柄懸垂而下的清露可以拆卸，視服裝需求與造型風格自由搭配。
Chaumet的【Promenades Impériales】系列更是將轉換設計玩到極致，發想自俄國皇室傳統「Kokoshnik」頭飾，耗費1100個工時打造的項鍊，可變化出高達13種配戴方法，以馬眼形切割的鑽石圍繞中央蛋面切割的帕帕拉夏剛玉（Padparadscha）主石，下方綴有一顆16.31克拉的梨形切割帕帕拉夏剛玉，透過Padparadscha美麗的粉橙色澤搭配純淨的鑽石，表現俄羅斯冬季日落餘暉映照在白雪冰晶上的迷人景緻。
