執導《鳥人》《神鬼獵人》的墨西哥金獎導演阿利安卓．崗札雷．伊納利圖。
相比音樂、繪畫、雕塑等藝術類別，電影算是後生之輩，僅一百多年歷史，然而它卻是時間濃縮的藝術。已故俄羅斯名導Andrey A. Tarkovsky曾形容電影是「人類首度在藝術史及文化史中找到直接雕刻時光的方法，還有隨心所欲將時間重現於銀幕，以及重返過去時光的可能性。」因此導演捕捉了時光，拍攝並記錄下故事，保存於底片、金屬盒和記憶體內，只要一經播放，觀影者便與導演同時擁有了時光。
勞力士連續第三年成為奧斯卡最大贊助商，本年度邀請四大金獎導演拍攝宣傳片，以寫給青年世代和未來從影人員的一封信為題。
「我們製作電影，而我們的希望是：電影能與人們產生連結，並跨越世代。」馬丁．史柯西斯。
電影與製錶 雕琢時間的藝術
甫於上月底落幕的第91屆奧斯卡金像獎，勞力士延續過去兩年與美國電影藝術與科學院的合作關係，擔任首席贊助商。若然電影是時間的藝術，那麼以精湛瑞士製錶工藝呈現時間的勞力士，更是與奧斯卡金獎同有「雕琢時間」的淵源。
創建於1905年的勞力士，在當代製錶已立下諸多標竿和經典作品，以性能卓越、走時精準、堅固耐用於錶壇屹立不搖。1926年研發史上第一枚防水的蠔式腕錶，1931年發明自動上鏈恆動擺陀，1945年Datejust腕錶問世，是世上首款在面盤上裝設日期顯示的腕錶，自此為眾多錶款設計所沿用；1956年研發抵抗1,000高斯的Milgauss抗磁腕錶，而在探索精神勃發的50、60年代，勞力士亦與眾多科學研究領域、探險家等密切合作，研發出能在極限環境下運作如常的腕錶。而雕琢時間對於勞力士而言，更不僅限於腕錶，品牌積極贊助科學、探險活動、建築、藝術、體育、環保等，將創建和追求卓越的精神，透過跨領域的合作實踐。
馬丁．史柯西斯。
勞力士電影藝術界的四位代言人：凱薩琳．畢格羅（Kathryn Bigelow）、詹姆斯．卡麥隆（James Cameron）、阿利安卓．崗札雷．伊納利圖（Alejandro G . Iñárritu）以及 馬丁．史柯 西斯（Martin Scorsese），共獲得過57座奧斯卡金像獎。他們在各自的領域均做出了卓越的個人成就。
本屆奧斯卡頒獎典禮期間，播放了一部由勞力士所製作的影片，四位勞力士在電影藝術界的代言人在片中寄語並鼓勵年輕的電影人，不要害怕嘗試任何事物，樂於接受不同觀點，並且勇於超越理性、付諸行動。
馬丁．史柯 西斯，寫給未來影人的訊息（To you, a filmmaker of a future generation）。
勞力士首位電影藝術界代言人詹姆斯．卡麥隆。
其中，身兼電影製作人與探險家的詹姆斯．卡麥隆，是品牌首位電影界代言人，在執導《鐵達尼號》時，他便讓已故的比爾．派斯頓（Bill Paxton）佩戴Submariner腕錶。勞力士更曾在2012年贊助他與國家地理學會合作的深海挑戰探險活動，深潛入馬里亞納海溝。「我一直在尋找某種讓電影變得更好、從而增加電影與觀眾內心和思想產生共鳴的方式……沒有什麼可以稱得上完美。如果每個參與電影的人每天起床時都能告訴自己：『我要盡自己最大的努力，哪怕只是比以前好那麼一點點，』那麼你就可以在銀幕上呈現出令自己自豪的作品，因為那會恒久永存。」他說。
詹姆斯．卡麥隆「To a future filmmaker」。
以《鳥人》《神鬼獵人》連續兩年獲得奧斯卡金獎的導演伊納利圖，如此形容電影與時間的關係：「電影是將現實世界呈現於銀幕上的二維平面，我們將時間與空間打破之後再結合，令觀眾沉浸徜徉於故事中，令人著迷。」
觀眾為故事所著迷，因為他們透過觀影投射自身的經驗，此時電影的時間向度便擴增至社會性的反思，一如畢格羅認為電影能作為新聞報導途徑，「若然藝術的作用是引起改革，那麼電影則應該揭示不為我們所知的真相。」
墨西哥金獎導演伊納利圖Dear future Filmmaker。
「若藝術的作用是引起改革，那麼電影則應該揭示不為人民所知的真相。」首位榮膺奧斯卡最佳導演獎的女導演凱薩琳．畢格羅。
「若藝術的作用是引起改革，那麼電影則應該揭示不為人民所知的真相。」首位榮膺奧斯卡最佳導演獎的女導演凱薩琳．畢格羅。
畢格羅的電影審視生活環境中的政治矛盾，同時也證明了導演是一部電影真正的靈魂人物。「我想對年輕的電影人說一句『堅持到底』，並要做好準備迎接挑戰，藝術是堅持下去的關鍵。我會鼓勵他們敘述自己的故事，堅持自己的故事，並且絕不妥協。」
凱薩琳．畢格羅Dear Filmmakers。
勞力士贊助奧斯卡電影博物館的成立。
創造與傳承 培育下一代電影人
襄贊奧斯卡金獎之外，勞力士也是奧斯卡電影博物館的創始贊助商，該館將於2019年正式對外開放，以保存電影史料為宗旨，因為傳承是歷史前進的動因。而自2002年起成立的「勞力士創藝推薦資助計畫」（Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative），每兩年一屆，分為電影、建築、舞蹈、文學等七個領域，勞力士作為媒合平台，甄選世界各地新秀，讓他們有機會與藝術名師成為師徒，接受為期一年的指導。上述電影人包括馬丁．史柯西斯、阿利安卓．崗札雷．伊納利圖以及近期以《羅馬》表現亮眼的艾方索．柯朗（Alfonso Cuarón）都是曾擔任該計畫的導師。
「我喜愛電影，也鍾情電影院。它為我敞開世界的大門……。電影讓我們明辨自我，了解自身。它是我們所在的社會以及生活哲學的寫照。」執導《窮街陋巷》《計程車司機》《純真年代》的傑出電影人馬丁．史柯西斯說：「若我的電影能夠激勵年輕人，讓他們感到興奮、受到啟發及鼓舞，我將會感到非常高興。」
雕琢時間，時間練就電影作品的關鍵元素，因為創造，得以永恆。
勞力士贊助奧斯卡電影博物館的成立。該博物館由義大利建築師、普立茲克建築獎得主Renzo Piano操刀設計，預計於今年底開幕。
勞力士擔任奧斯卡金像獎的榮譽贊助商暨美國電影藝術與科學學院專用鐘錶，並負責綠坊休息室（Greenroom）的設計及招待工作，讓奧斯卡頒獎嘉賓在上台前駐足於此稍作休息。
今年綠坊（Greenroom）的設計是海洋主題，呼應勞力士「Perpetual Planet」（地球恒動不息）環保行動。
