我無法得知繼續選在羅斯柴爾德家族當年宅邸作秀的主因，不過看來Pierpaolo Piccioli是要徹底離開早前雙人組時期慣用的杜樂麗花園了。我其實很能理解，畢竟現在是Piccioli獨當一面的新Valentino時代，再說如此矜貴、高雅、脫俗而且美得有時近乎窒息的Valentino精靈，是很適合在這個具有特殊階級意義的處所展演的。只是當我坐在富麗堂皇的宅邸2樓看著開場的前8套新裝時，我發現Piccioli不一樣了──他巧手一揮，讓精靈們一個個從天上走入凡間。
暫時忘卻前幾季熱愛的文藝復興時期的情懷，Piccioli穿越回返19世紀的英國──史上最強盛繁榮的維多利亞女王時代。Piccioli先是擷取蕾絲、蝴蝶結、細褶、荷葉邊、緞帶、多層次剪裁、高腰和褶邊立領等維多利亞風格，再加入浪漫主義時期的巴洛克和洛可可元素，也許你要說這不正是近年來Valentino致力營造並且已經成為品牌基調的輪廓嗎？是的，Piccioli雖然延續了一貫的浪漫敘事，但這回用的卻是比較入世的口吻──加入了80年代發源於米蘭的孟斐斯風格（他最終依然回到了時裝屋根源的義大利）作為導引。
由工業設計師Ettore Sottsass創建於1980年12月的孟斐斯（Memphis）風格，以嘲諷現代主義和功能主義過度冷冰和功能的主張，強調所有的設計應該要基於人們的感受，特別是要能激起情感和樂趣，被視為設計基於人性的濫觴。Piccioli取材孟斐斯風格中對於繽紛色調、幾何圖樣和線條的熱愛，以及「孟斐斯女王」Nathalie Du Pasquier的一系列圖案作品改造維多利亞浪漫風，原本古典華麗的風貌因此變得有趣、親近而少了高冷、多了人性味的溫度。對我來說，這是Piccioli用了很優雅的方式向雙人組時期的Valentino告別，也讓出塵精靈因此走入凡間，卻也不減脫俗。
