早期因酬神賽會需求多，「廟口看戲」成為常民生活的娛樂重心，父親陳班昌將歌仔戲團「寶銀少女社」常駐澎湖，自小生長在廟宇附近的她，鹹濕的海風成了她故鄉的印象，生猛海產則化作回憶的好滋味，當然還有那一口流利的澎湖腔台語，都陪著她成長、輾轉行至台南、高雄、宜蘭等城市。
吃歌仔戲的飯長大 四處漂泊的戲台人生
常以風姿瀟灑、扮相俊俏小生出場的陳亞蘭，總予人霸氣之感，當見到本人時，則會被率性且親切的態度而打動，回憶起故鄉，她沉思後緩緩說道，「澎湖很乾、很熱，但因為是出生的地方，所以想起來還是很溫暖，因為澎湖鄰近海邊，海風都是鹹鹹的，所以剛到台灣住的時候，沒有聞到那個海風，都會覺得怪怪的。」閩南語因區域，擁有不同的腔調，生在澎湖的陳亞蘭，自然說得一口流利澎湖腔，像是「入ㄉㄧㄤ啊（你是誰）」、「入咩苦對（你要去哪裡）」等，充滿在地特色。爾後，搬遷到台南，陳亞蘭就因腔調特別，引來他人笑話，為了融入在地，逐漸轉換為當地熟悉的台南腔，接著又因北上發展遇到相同課題，好在對自身嚴格的她，考量到飾演古代英雄豪傑，通常不能有特色腔調，便自主練成通俗腔，回想起這段過程，陳亞蘭不禁莞爾。
早年，歌仔戲團常受邀巡迴各地，每抵達陌生的鄉鎮時出演時，初來乍到的孩子們，可能因彼此不熟悉、容易一言不合就開打，「那時候年紀還很小，看到有人欺負哥哥，自己就站上牛車、拿石頭丟對方，結果對方回擊，第一顆石頭就丟到我額頭。」談到這段童年經歷，不禁笑開的陳亞蘭，表示因地處偏鄉，母親急忙將她抱懷中，跑到藥房處理傷口，現在想來備感溫馨。
歌仔戲，是她心內的根
歌仔戲作為台灣文化的代表劇種，乘載世代的生活樣態與社會價值，「我們生長在台灣，台灣就是我們的根，但如果要說我心裡的根，那就是歌仔戲。」，坦言由歌仔戲養大的陳亞蘭，原先在父親執掌的歌仔戲團擔任小生，在機緣巧合下，深受「歌仔戲傳奇國寶」楊麗花賞識，主動邀請她加入「楊麗花歌仔戲團」接受培訓，「當時可以說是楊麗花等於歌仔戲，歌仔戲等於楊麗花，她創造了很多歌仔戲的奇蹟，每每演出新劇目，便將歌仔戲帶入最高境界。」都說習藝如習武，跟在師傅楊麗花身旁勤懇學習的陳亞蘭，無論是文化藝術、生活領域，甚至是人情世故都受益良多，就連藝名「亞蘭」二字都是楊麗花所取的，可見兩人深厚的師徒情誼。
認真耕耘歌仔戲文化與技藝的陳亞蘭，於1992年楊麗花同意後開始參演電視劇，緊接著出版唱片，並於中國廈門海峽衛視主持《娛樂鬥陣行》，演、歌、主持三棲的她表示，「雖然在演藝圈也做過其他不同的跨界表演，比如說八點檔連續劇、主持、出唱片或是閩南語主播，但是最愛還是歌仔戲。」畢竟出生歌仔戲世家，眼看世代轉變、歌仔戲式微，陳亞蘭決心肩負傳承的任務，替歌仔戲開闢新的道路。
面對數位時代的蓬勃，海量新媒體與影音平台的誕生，驅使娛樂個人化興盛，致力於推廣歌仔戲文化的陳亞蘭，秉持歌仔戲年輕化為主軸，花費四年、耗資上億元打造《嘉慶君遊台灣》，加入動畫、特效，並推出Podcast和NFT，透過多方面宣傳與製作，力求接軌時代潮流，全面走入大眾視野，播出後即創佳績，戲迷更是叫好叫座、瘋狂敲碗第二季，但對陳亞蘭來說，「目前歌仔戲的困境是缺少常態性演出，以前都是吃飯配歌仔戲，從《君臣情深》到《忠孝節義》相隔16年，《嘉慶君遊台灣》又相隔3年，縱使觀眾黏著度高、收視表現亮眼，但缺少常態性演出，當推出新劇得加強宣傳效率與力度。」
散播文化種子 靜待萌芽開花
薪傳傳統文化的延續，除了前輩的悉心傳承與教育，後輩也得紮穩腳步、緊跟向前，爬梳著陳亞蘭的人生經歷，隨著年齡與經驗的積累，那個3歲出演處女秀的女孩，從為了家庭生計演戲，到加入「楊麗花歌仔戲」，甚至成立了自己的歌仔戲團，將一生投注在歌仔戲中，每一次的風光登台，都是為了傳承文化而表演，在師傅楊麗花的鼓勵下，為了實踐「全民來唱歌仔戲」的初衷，特別創辦「社團法人臺北市歌仔戲推廣協會」，規劃一系列的歌仔戲活動，像是講座、座談會以及歌仔戲體驗課程，從曲調、身段仔細教導，吸引許多戲迷前來學習，「常聽到教育者表示現在的孩子很難教，或是講話心不在焉，可是來學歌仔戲的人，對自己絲毫不鬆懈，他們就是非常愛，很希望一直唱下去。」
除了固定的開班授課，陳亞蘭也與文化局合作，規劃國小歌仔戲課程，拉近學子與傳統文化的距離，「歌仔戲是唯一源自台灣的戲曲，在這片土地上還有很多劇種在努力耕耘，現代人不僅要跟隨時代腳步，也要重視自己文化涵養與藝術價值。」藉由課程啟發孩子對文化的概念，同步訓練肢體表達能力，把觸角延伸至教育，向下扎根，薪傳歌仔戲不遺餘力的她，以行動撒下飽含傳統文化的種子，期待未來萌芽、盛開的那天。
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