Swatch在威尼斯藝術雙年展推出的「藝術家特別款腕錶」The Joe Tilson Venetian Watch，全球限量2019只，台灣日前已開賣，限量10只，靈感源於Joe Tilson作品〈威尼斯康達利尼之石〉（The Stone of Venice Contarini），充分展現藝術家用色明亮、活潑、熱情滿溢的特點。型號SUOZ312S，售價NT4,750。
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威尼斯藝術雙年展現場，Giardini展區。
這是Swatch第五年成為威尼斯藝術雙年展的合作夥伴了，開展前一日的記者會上，雙年展董事會主席Paolo Baratta自嘲，他雖擔任主席一職，卻不是個稱職的經理人，「經理人是把物件轉成金錢，我卻是一直把合作夥伴的經費轉換成物件。」這「物件」指的是在雙年展期間大鳴大放的各類藝術表現。Swatch享有「全世界最小的畫布」美稱，1983年創立之初，它以量產平價塑料錶掀起變革，腕錶不再是束之高閣的手造時計，而是能為大眾所擁有的潮流配件；1986年與法國畫家Kiki Picasso聯手推出限量腕錶，開啟「藝術家特別款腕錶」先河，手錶除了讀時，還能承載藝術與設計，讓美學欣賞變得更為日常，奠定Swatch Loves Art的品牌精神。
英國藝術家Joe Tilson。為英國80年代普普風藝術指標性人物，創作領域涵蓋繪畫、視覺裝置、版畫等。
Swatch創意總監Carlo Giordanetti行走在Joe Tilson The Flags展區。
願你生活在有趣的時代
第58屆威尼斯藝術雙年展主題May You Live In Interesting Times（願你生活在有趣的時代），總策展人Ralph Rugoff這回邀請藝術家在兩處展區（Giardini與Arsenale）各展出一件作品，讓參觀者比較一個藝術家、兩處場域之於創作的異同。
威尼斯雙年展向來藉由大會命題進行反思，參展者以作品說話，參觀者從自身解讀，這句據說從英國首相張伯倫「我們生活在一個有趣的時代」衍生而來的題目，原是反諷當時劍拔弩張的時勢。此回在展覽現場，能發現長時間的錄像與多媒體增加許多，另諸多作品從政治、霸權、性別、規範與道德作出發點，Times是時代？還是難熬的時間？又何以定義「有趣」呢？所謂的趣味，是描述，還是反諷？
Joe Tilson The Flags幡旗圖騰是從《威尼斯之石》三幅作品取材製成。
第五年成為威尼斯雙年展合作夥伴的Swatch，在展期間推出Swatch Faces 2019特展。參與的四位藝術家曾先後旅居、創作於上海和平飯店藝術中心。圖為韓國藝術家Dorothy M Yoon作品《This Moment Is Magic》。
喬的旗幟
想當然耳，Swatch也參與了這場盛事，在兩處展場舉辦Swatch Faces 2019特展，並推出與英國高齡91歲的藝術家Joe Tilson合作的特別款腕錶。他在Giardini展出的The Flags幡旗裝置，由眾多旗幟組構而成，鮮麗圖騰是從《威尼斯之石》三幅作品取材製成，挺立在大樹藍天之下，隨風飄揚，是以相對輕快的態度回應大會主題——古老的威尼斯，在歲月殘衰中依然生氣勃勃，它的顏色、富饒與藝術，迄今仍穩坐世界藝術重鎮的指標。
Swatch創意總監Carlo Giordanetti談及與Joe Tilson合作特別款腕錶的契機，是非常浪漫的一段「偶遇」，「去年在倫敦，我走在攝政街上，看到他的彩色旗幟作品被高掛在攝政街兩端建築之間，飄啊飄的。當時一個念頭冒進腦海，他的創作非常適合Swatch！」在創意領域工作數十年，他解釋這種親見藝術的感知，是毫無理性可言的，觸動就在一念間，也說不出個所以然來。於是他開始進行聯繫，後得知Tilson長年旅居、往返於威尼斯和倫敦，他們終在威尼斯見了面。「Tilson也很好奇，他都90多歲了，Swatch這麼一個形象年輕的品牌，為什麼會找上他？」
相談過程中充滿火花，Tilson暢談他對威尼斯的情感與愛，在兩周內便決定了創作主題《威尼斯康達利尼之石》（The Stones of Venice Contarini），是一只「獻給威尼斯的頌歌」，靈感取材教堂與廣場的建築，如馬賽克地坪、拼磚、樓板與花窗，構織成多彩鮮明的幾何色塊。
「我不喜歡藝術家被視為『明星』哪！」Tilson說：「藝術應該被視為立基在群體（group）之上的製作，邀請大眾一起欣賞。」Tilson藝術理念從來不是孤單作業，他想創造屬於群眾的快樂，就如同多彩旗幟，風一吹動，自在飄揚，美感、韻律和著周遭的風聲草樹，形成美麗歡唱的協奏曲。
參展四位藝術家合影。左起為Tracey Snelling、Santiago Aleman、Swatch創意總監Carlo Giordanetti、龔穎穎、Dorothy M Yoon。
美國藝術家Tracey Snelling《Shanghai/Chongqing Hot Pot/Mixtape》。
無可抗拒的藝術力
軍械庫（Arsenale）展間Sala d'Armi展出四位先前旅居上海斯沃琪和平飯店藝術中心的藝術家作品，分別是Santiago Aleman（西班牙）、龔穎穎（中國）、Dorothy M Yoon（韓國）和Tracey Snelling（美國）。Giordanetti提及他們的共通點，是作品皆展現高密度的手作，運用媒材如顏料、織物、破碎的紙張和廢料回收再製等。
做為創意總監，藝術之魂深植入Giordanetti的骨血裡，他提到自己已經參與20次以上的威尼斯雙年展了，包括藝術展與建築展，百看不厭，「雙年展是全世界藝術的指標，首先它不做販售行為，第二，它是由一個總策展人定調，提供觀眾一種命題、百種面向思考的可能性。而對於Swatch一個相對年輕的品牌，能與這個創辦逾120年的雙年展組織合作，無疑給我們更強大的力量！」
美國藝術家Tracey Snelling《Shanghai/Chongqing Hot Pot/Mixtape》。
西班牙藝術家Santiago Aleman《LEVO》。
