縱橫歌壇40載的音樂教父羅大佑，將人生種種際遇寫進生命之歌裡，而每個人的青春裡也都有一首羅大佑，舉凡家喻戶曉的〈光陰的故事〉、〈鹿港小鎮〉及最近修復重映的電影《滾滾紅塵》配樂都蔚為經典。羅大佑回憶起人生最瘋狂熱血的時刻，與「當年離家的年輕人」演唱會名稱相呼應，自然是出道甫三年當紅之際，毅然決然拋下一切赴美行醫的壯舉，而最能代表當時心境的歌曲便是〈滾滾紅塵〉。縱橫歌壇40載的音樂教父羅大佑，將人生種種際遇寫進生命之歌裡，而每個人的青春裡也都有一首羅大佑，舉凡家喻戶曉的〈光陰的故事〉、〈鹿港小鎮〉及最近修復重映的電影《滾滾紅塵》配樂都蔚為經典。羅大佑回憶起人生最瘋狂熱血的時刻，與「當年離家的年輕人」演唱會名稱相呼應，自然是出道甫三年當紅之際，毅然決然拋下一切赴美行醫的壯舉，而最能代表當時心境的歌曲便是〈滾滾紅塵〉。
重唱經典 回首寫歌初心
「那時心灰意冷，創作靈感沒了，家庭、事業、感情各方面都卡住了，失去生命中的熱情和渴望，我就覺得不要太勉強，於是丟下所有，試圖找一個可以讓自己歸零的方法。」〈滾滾紅塵〉歌詞寫著「紅塵中的情緣只因那生命匆匆不語的膠著」、「來易來去難去，數十載的人世游，分易分聚難聚，愛與恨的千古愁」，也把生離死別、不能相見之苦隨著一曲傾洩出來。
〈滾滾紅塵〉30年來歷久彌新，不少人翻唱過，不過最引人注目的還是羅大佑去年12月在台北Legacy舉辦的「週3聚樂部」系列演唱會中，與文青女神安溥同台合唱的版本。30年後再唱〈滾滾紅塵〉，羅大佑覺得很有趣，「風水輪流轉，一個大時代過去又是另一個世代的開始。雖然一首歌短短三分鐘，假如你願意花足夠的心力、時間、生命去寫一首歌，即使再短的歌，生命還是會留下來，會不斷印證每個時代的人物、時間、發生的事情……其實人生還是很美好的嘛。」
人活著不能缺少好奇心
時代的巨輪一直在走，羅大佑雖已64歲，仍保有一顆年輕的心，對音樂、對生命抱持著熱血的態度，腳步不曾停休。許多人稱讚羅大佑保養得宜，他開玩笑說是拜拉皮所賜，「拉不好就拉到平為止！」不時展現幽默沒架子的一面，不過言歸正傳，他認為人活著不能缺少好奇心，他舉例自己這些年來，在紐約、香港、北京、上海都住過一段時間，就是因為他對這個世界及不同地方的人感興趣，那種好奇心會使活著的欲望更強烈，這種強烈感會讓你產生下一個動作，可能是一首曲子，可能是一齣音樂劇，也可能是跟誰合作了一場演唱會，或是生了個女兒，讓生命得以繼續延伸。
羅大佑覺得到了某個年紀不要去想退休，不管如何一定能找到事情做，要跟社會、責任和生命產生連結性。「驅動力讓你往前進，拓展更多不可能，不要畫地自限，覺得人生就應該只能怎麼樣。」或許這就是他看起來如此年輕的原因吧！
養小孩要懂得欲擒故縱
身為音樂教父同時也是個父親，羅大佑對於下一代教養十分開明，「我覺得小朋友就要讓他去跌去撞，我們不能把自己要的強加在子女身上，不經過這樣的跌倒，怎麼站得更堅強？走得更遠呢？所以我有花一些時間去調適這一塊。」他的女兒Gemma已經快滿七歲，小小的身軀常拿著爸爸的吉他彈彈唱唱，羅大佑坦言一開始的心態是「要養這個女兒一定不容易」，索性採逆向操作、欲擒故縱的教養策略，「硬是要她做一件事情的話，我會故意裝作不要她做；如果不要她做某件事，我就說妳做做看。我覺得這樣反而比較有效，欲擒故縱，欲縱就故擒嘛。」
至於想給樂壇後進什麼建議，羅大佑語重心長地說：「做一個音樂人，就要把自己看成是一個音樂人，你一輩子都要做這件事情，假如不是把自己當作是一輩子會做音樂的話，你就不要做這行。」羅大佑認為音樂真的是可以做一輩子的，創作的元素是從生命來的，它不是從青春、不是從舞台、不是從雷射光、不是從樂隊來的，生命活得夠久，血液的能力和創作的力量就會越強。雖然唱片業越來越不景氣，可是羅大佑認為真正的舞台隨時都在，所以要把音樂的力量擴散出去，即便過了30年、50年依然會存在。羅大佑「當年離家的年輕人2.0—青春無悔追夢版」巡迴演唱會，6月15日在台北小巨蛋震撼登場，購票洽年代售票及各便利商店。
