馬利中庭（Cour Marly）是羅浮宮黎塞留館裡人氣最高的展廳，因為這裡陳列了17至18世紀全歐洲最傑出偉大的雕塑。這批雕塑原來放置於太陽王路易十四為了暫避凡爾賽宮紛擾而建的馬利城堡，他委託了知名藝術家Antoine Coysevox、Auguste Ottin等人為皇室創作Fleuves（河流）、Chevaux ailés（飛馬）、Mercure et la Renommée（信使之神與信使女神）、Neptune et Amphitrite（海神與海后）、Pan（牧童）、Vertumne（四季變化之神）等名作收藏其中。城堡毀於19世紀後，這批雕塑便被移往羅浮宮中典藏展出。
在熱愛藝術的Nicolas Ghesquière眼裡，名作齊聚的馬利中庭象徵著關於美學和創作靈感的價值永存，即使改朝換代人事更迭，這些傳世傑作依然矗立，於是始終企圖創造出如藝術品般時裝的Ghesquière，破天荒地克服萬難徵得羅浮宮同意而將秋冬大秀選在此處展演，似乎宣告著他要為Louis Vuitton這個百年老牌打造出永恆設計的恢弘決心。
現實世界激發而出的無疆界主題，讓Ghesquière以兩個毫無相關的主題作為今季新裝的創作方向──美式運動風和斯拉夫民族風。前者可以說是Ghesquière的個人招牌，他利用富含工藝細節的簡約俐落輪廓以及極具實穿功能的設計，將運動風拉升到時髦都會的位階；斯拉夫民族風則是以東歐、中歐和俄羅斯人的傳統服飾為主軸，大件式的皮草、較具量感的輪廓，以及帶粗獷感、用色大膽的華麗裝飾手法是最具代表性的特色。Ghesquière先是打破這兩個渾然不相干的風格的界線，從其中抽出各個元素再加入日本動漫、法國馬術、60年代甜美復古風、20年代華麗裝飾等風格並加以交互混融。從開場的皮革H-line風衣內搭法式絲緞緄邊洋裝和美式飾邊運動褲，一直到壓軸的東方風刺繡結合法式傳統蕾絲的亮片晚裝；從皮革、絲緞、毛呢、丹寧、亮片、皮草到人工尼龍布、佳績紗、亞麻，每一套設計都無法只被界定出某一種風格，而是從材質、樣式到風格的多元混血。看似未來卻又藏著一點復古和民族風，看似率性卻也同時表現出運動、街頭和甜美的元素，無一不體現無疆界時裝的題旨。
與其說是無疆界主義，我想不如說是Ghesquière試圖打破時空性和不同風格之間的分野，將焦點放在Louis Vuitton女人的塑造，而不是某個流行趨勢或某種潮流風格的界定。這顯然是一場前衛而大膽的設計實驗，但也只有Ghesquière能交出這樣精采的成績單了。
