在巴黎大皇宮（Grand Palais）那座宏偉的玻璃穹頂下，這一次，香奈兒不只是辦了一場時裝秀，而是上演了一齣關於時尚錯視、比例遊戲與品牌基因的戲劇。在藝術家 Willo Perron 所打造的巨型黑色緞帶的襯托下，模特們宛如穿梭於超現實劇場的角色，每一步都似乎在顛覆我們對服裝的認知。這場 2025 秋冬系列大秀，像是對品牌經典的一場「時尚馬戲」，一邊大膽玩味 Chanel 的符碼，一邊向品牌創始人 Gabrielle Chanel 以及傳奇設計師 Karl Lagerfeld 致敬。而隨著 Matthieu Blazy 將於 10 月登場，這場秀也像是一場「Before Blazy」的時尚狂歡，讓創意團隊暫時釋放所有對品牌 DNA 的瘋狂想像。
這場秀最迷人的地方在於，Chanel 透過錯視（trompe l’oeil）技術，讓人分不清現實與幻覺。斜紋軟呢上印著絲綢紋理，看起來是布料，卻輕盈得像空氣；雪紡「牛仔褲」 則像是剛從仙境裡飄來，一舉顛覆了牛仔褲給人厚重的刻板印象。而最具戲劇性的，莫過於 鏤空蝴蝶結設計——它們看起來像是一種虛幻的裝飾，但當模特轉身時，那些「飄在空中的」緞帶居然真的固定在衣服上，讓人不得不讚嘆 Chanel 玩弄視覺魔法的功力。
層次搭配也是本季的亮點之一。一套 石榴紅三件式套裝 內襯亮紅真絲，一邊是硬挺的軟呢外套，一邊是靈動的絲質圍裹裙與喇叭褲；另一套造型則大膽地把 罩衫、裙子與長褲疊搭，彷彿是對傳統造型的一場時尚解構學。這場秀不只是讓我們看見服裝本身，而是讓我們重新思考「穿衣的可能性」。
這場大秀從開場第一幕就開始「顛倒黑白」，不，應該說是顛倒比例。迷你斜紋軟呢外套被搭配拖地長褲，彷彿上半身還留在 1960 年代，而下半身已經穿越到 2025 年的未來世界；筆挺的白色府綢襯衫一路延展到腳踝，宛如襯衫精靈在衣櫃裡玩脫了尺寸標籤。而最經典的 Chanel 小黑洋裝則進化成 大衣，點綴上誇張的寶石鈕釦，彷彿對「經典」二字來了一場炫技式的再創作。
然而，這場「尺寸狂歡」不僅止於衣服，配飾也加入這場時尚惡作劇。鞋跟變成一顆巨大珍珠，讓模特走起路來每一步都像在「踩著浮游生物前進」；斜背包則直接變成超大號珍珠項鍊，讓人懷疑 Chanel 這季是不是偷偷開發了一條高級珠寶與手袋混血的新品線。
隨著 Matthieu Blazy 即將在 10 月接棒，這場秀似乎是一場「最後的回顧」，讓 Chanel 的創意團隊用自己最瘋狂的方式，向品牌核心元素致敬。在這場「Before Blazy」的最後狂歡裡，經典符碼被無限放大，像是一場不受拘束的時尚實驗，卻又毫無違和地回歸到 Chanel 最初的優雅哲學。
這不僅是一場對品牌歷史的致敬，也是一場向未來拋出的挑戰——當我們以為 Chanel 早已定義了經典，它總能再度重塑經典。而這場秀，就像一場精緻卻帶點頑皮的時尚魔術，提醒我們：在 Chanel，夢境與現實從來沒有界線。
