步入展間長廊旋即可見第一件平衡雕塑作品《風的姿態》，創作概念源自小時候製作風箏駕馭風力的經驗，12張纖薄的棉紙水平式地懸掛於天花板上，一張張撐起的棉紙，藉由穿越的人潮或流經廊道的氣流而擾動，作品的機體結構為達到平衡狀態，逐一展開輕盈的律動姿態。
《体》這件作品的球形裝置結構源自病毒形狀是由20面體組成的再現，裝置表面豎立若干可感測風流氣場的金屬軸，藝術家試圖讓場域內的氣流可視化、可聆聽，隨著觀者移動行徑掀動的氣流步伐，靈敏地觸發作品發出電子聲響與閃爍燈光，開展出人與空氣間不可預期的對話關係。
在天氣預報時，氣象的風向圖常以密集排列的箭頭符號將風視覺化呈現，啟發王仲堃創作出《場》這件作品。展間內佈滿計有百餘支輕巧的立桿裝置，立桿上的扇葉與懸置的鐘槌將隨風轉向，敲響出悅耳鈴聲，並綻放溫潤的微光，營造視覺與聽覺雙重的感官體驗，猶如欣賞一場流動聲響的演奏奇觀。
藝術家介紹
王仲堃，1982年生於臺灣高雄，畢業於臺北藝術大學美術系及科技藝術研究所。
他的聲音作品具有一種音樂性，刻意把「聲音」的抽象性解放出來，轉化為較為具象的音樂。對藝術家而言，聲音作為一種概念的傳達，必須從對其意義及內涵理解；而音樂的情感表達能融入一種真實情境讓我們從中感受。用心理層次來看，透過聲音與音樂之間的流轉，聽者得以以理性、邏輯的方式去掌握聲音，同時以感性與體驗的方式去感受音樂，作品就是存在一種體驗式的感知，但這無非意味著聲音不能用語言翻譯，它只能成為它本來的東西。
「流．感 - 王仲堃個展」
展期：2022/12/31-2023/3/5 (農曆新年2023/1/21-25休館)
展覽地點：台北當代藝術館實驗展場MoCA Studio
展覽座談
主 題│感覺的方式
時 間│2023/1/15 (日) 14:00-16:00
藝術家│王仲堃
與談人│王福瑞／藝術家、臺北藝術大學新媒體藝術學系副教授
台北當代藝術館「流．感 - 王仲堃個展」作品《場》現場影片
